众所周知，音乐产业与教育产业都是千亿体量市场，而当这两个热点行业交汇，我们惊奇地发现：音乐教育这个行业竟难寻巨头乃至独角兽企业。本文结合网易云信在音乐教育行业的实践，探讨音乐教育行业的深层痛点，讨论音乐教育在线化的挑战与机遇。
一、音乐教育的希冀与羁绊
教育行业早已成为创业与投资的主流赛道，音乐教育作为艺术教育培训与素质教育最重要的组成部分，不断受到家长的热捧。
据《2017中国音乐产业发展报告（总报告）》的数据：2016年音乐教育培训总产值已达757亿，同时保持13.6%的增速，截止2018年已经发展成为近千亿规模的高增长市场。
1. 中国音乐教育行业观察
从行业需求分类，音乐教育行业千亿产值主要来源于艺术高考和音乐考级两类。
艺考音乐培训以考取艺术院校艺术系为目的的“音乐生”为主要目标客群，是属于痛点刚需的垂直市场；音乐考级培训以4-16岁未成年人的兴趣培训、考级及成人的业务培训为主，此类客群希望以音乐培训提升自我，获得考级认证，在竞争中占据优势。
在素质教育大背景下，音乐考级培训是一个成长性更强的市场，从用户维度观察也会发现，少儿音乐培训垂直市场已占据主流。
从参与市场竞争的玩家维度观察，目前主体依然是来自音乐教育行业的线下机构。这些线下机构按照不同的类型可以分为小作坊模式、琴行培训模式、名师培训模式，分析这几种模式优劣势，我们发现这三类模式都存在一个明显的瓶颈：难以规模化！
进一步看，音乐教育机构规模化困难是在于师资的难复制性，而这一点是音乐教育与英语、K12等其他教育行业相比最大的痛点。但是，传统教育行业就没有师资痛点？
但平台已经找到了止痛良方。
从另一个角度讲：新东方、好未来这样的国内教育巨头，并不是因为做了国内最大的家教平台而获得成功，而恰恰是脱离了家教小作坊的模式，转而塑造了自身强大的教研能力与成熟的培训体系，正是这样标准化的体系很大程度上缓解了师资问题。
而音乐教育，一方面是对音乐老师强依赖，一方面又难以通过培训快速复制师资，这一核心矛盾影响整个行业发展的同时，也成为音乐教育费用昂贵、平台续费率低、机会成本高等诸多痛点的根源。
如何发挥存量师资更大的价值、降低音乐行业师资的准入门槛成为音乐教育行业企业必须面对的机遇与挑战。
2. 音乐教育在线化探索
在音乐教育行业依然以线下为主的当下，在线教育能够打破地域制约，更大地挖掘师资价值，产品形态上也更易传播和规模化，自2014年以来逐步得到资本关注并不断升温。可以说，在线音乐教育行业创新与探索，是教育行业破局的重要看点。
IT桔子的数据表明：2015年3月至2016年7月，有近20个在线音乐教育产品获得融资，而获投的轮次集中在天使轮与A轮也证明音乐教育在线化处在创新与探索阶段。
音乐教育在线化，本质是在权衡教育行业师资与教学效果。音乐教育的特点决定了教学细节型的在线产品在近期还不会有合格的教学体验，而娱乐类、内容类、平台型的在线音乐产品成为被寄予厚望的创业方向。
这些尝试中有些企业已经淡出市场，有些还在不断探寻，但不可否认的，他们对于在线音乐教育行业的探索都值得被肯定与铭记。
游戏+音乐教育模式以妙士农场为例，面向4岁以上音乐零基础儿童，以充满童趣的音乐游戏帮助儿童认知音符、感知音符、运用音符从而构建具象的音乐知识学习体系。此类产品以娱乐属性为主，商业规模化属性并不突出。
星空琴行是在线音乐教学O2O平台的代表，是“音乐+互联网”创业先行者。主要面向幼儿、少儿、成人钢琴学习者，以 “线下体验店”为连接点，通过“到店体验、上门教学”的模式，为用户提供不同的钢琴教学服务。
星空琴行曾在短短5年时间融资2900万美元，进入全国19个城市，开设近60家线下钢琴教学体验店。由于资金链出现问题，2017年9月关闭所有门店，创业明星轰然倒地，在线音乐教育O2O模式也随之热度大减。
Finger是视频内容教育社交平台的代表，采用老师录制视频或直播并结合在线曲谱对演奏技巧进行讲解，目标用户是高校学生和成人的业务培训市场，从用户的兴趣和自学的方向切入，针对主流且易上手的乐器进行线上教学。这种模式目前主要被年轻人广泛接受，平台在此基础上也有很多想象空间。
观察了这三种在线音乐教育模式，我们会发现现存的产品类型与模式由于没有实现实时互动的教学体验，并没有真正能够覆盖音乐教学培训市场最大的细分领域——音乐考级培训，尤其是针对少儿音乐考级培训。
是否有一种产品，能够带给用户良好的实时互动教学体验，并能够真正满足用户包括少儿音乐考级培训的需求带来良好的教学效果？经过长期的行业观察，我们认为在线音乐陪练产品可能是这个问题的答案！
二、在线音乐陪练产品洞察
音乐教育在线化的尝试吸引一批批创业者前仆后继，在这些模式中，能够真正解决传统教学弊端，提高教学效率的并不多。游戏+音乐教学、视频内容教育平台的模式在解决考级刚需的问题面前显得乏力，在线音乐教学O2O的模式也随着星空琴行一夜关店备受质疑。
而要解决师资少门槛高、难选难筛机会成本高、费用昂贵等痛点，能够实时互动反馈的在线音乐陪练的模式可能提供了一种不错的思路，创业者与资本也敏锐地观察到了这种趋势。
为什么在线音乐陪练能够成为独立于音乐教学的产品呢？音乐教育与英语、K12等教育不同的显著特点，是主课教学与课后陪练的“二八属性”，学生需要在课后花费70~80%的时间和精力来熟悉和练习主课老师课堂教授的音乐技能，这也为音乐教育开辟了不同于其他教育领域的一条垂直跑道。
而音乐陪练与音乐考级紧密关联，场景简单，消费频次高，对老师要求相对较低等特点为音乐陪练规模化提供了想象空间。
音乐陪练主要注重在陪伴与练习，先后出现并仍然同时存在着传统线下陪练、机器陪练、真人视频1对1等三种产品形态，从体验上看，线下陪练是最优的，但诸多痛点使得线下陪练注定只能成为一门生意。
真人视频一对一即为在线音乐陪练模式正式在这样的机会下应运而生，该模式由VIP陪练首推，截止目前已经有多家音乐教育领域企业切入此领域，这其中最主要的是一对一在线钢琴陪练。
1. 在线音乐陪练场景分析
从产品化的视角分析，在线音乐陪练产品的核心之一在于借助在线化重新设计了用户获取与转化流程，同时在用户沉淀与传播阶段极致还原线下陪练体验与效果，为用户带来了全新的练琴和陪练体验。
我们很容易发现，在线音乐陪练产品的客户与用户是两个分离的角色。用户获取与转化主要针对家长设计，一般会通过体验课等体验化的设计来实现转化，而转化成功的标志是购买平台设计的预付费课程套餐，这样就完成了产品第一轮对于客户的转化。
用户沉淀与传播对于在线音乐陪练产品来说是更重要的一环，通过在线化带来各种便捷的同时，还原线下陪练的体验与效果是这一环的核心，同时也是影响平台复购率的关键因素。我们从陪练课程整个生命周期来分析，当前在线音乐陪练产品是如何来提升用户沉淀并实现传播的。
（1）课前体验与约课
课前体验与约课环节的设计，依靠在线产品的优势，解决了线下音乐陪练场地受限、时间成本高等痛点。在线音乐教学产品课前约课的交互流程都设计得非常简洁，而这样简单的设计依赖于在线化，却是最直接提升家长体验的一环。
（2）课堂陪练指导
课堂陪练指导是以音视频在线传输技术为核心还原线下陪练课堂体验，是产品体验差异化关键场景。这个场景的用户行为虽然相对简单，但是体验会直接影响教学效果，而效果是用户留存与续费的最重要参考。
以主流在线钢琴陪练为例，教学场景一般都提供曲谱标注的功能，并配以高清流畅的音频与实时互动的视频进行教学。这其中，影响课堂陪练指导的核心因素，其实在于实时教学场景下音乐音质的还原度。
（3）课后回顾反馈
课后环节场景作为陪练课程的回顾与总结是连接陪练老师、家长、学生、主课老师的重要手段，各家的产品在这个环节的设计呈现出多样性。
以VIP陪练为例，每一堂陪练课程都会有一份精心设计的课后单，包含分享、陪练卡、老师评价、课堂标注、陪练成果、评价老师等模块，这些模块形成了一个以家长为核心，连接陪练老师、主课老师、学生各个用户角色的闭环。
有轻触达的连接，如分享连接陪练老师与主课老师；也有深度接触的连接，如陪练卡连接陪练老师与学生。这样的连接设计，让陪练能够依托于在线音乐陪练产品真正实现在线化。
（4）在线音乐陪练体验关键点
在线音乐陪练产品是否能够成立，最终是看家长对于效果是否满意，这一方面取决于陪练老师的专业度，一方面取决于上课过程的整体体验。在线音乐陪练产品凭借着音视频技术实现了互联网在线化，音视频的体验已经成为上课体验的关键点。
音乐陪练对于声音的要求，与普通的场景存在较大差异，人耳对于音乐的感知是更加敏感的，稍有音质的下降人耳就能察觉，这对于声音处理提出了更高的要求。
不幸的是：音频处理差异很大，普通音频由于更注重语义可理解性，前处理以及编码器会造成音质大幅损失；网络情况动态且复杂，网络丢包、抖动、拥塞引起丢音，卡顿，延迟等问题影响体验；问题排查与修复周期长，发现问题排查难，修复响应慢，上线工序繁琐……
这一系列音视频专业领域的处理技术，似乎给在线音乐教学的音质判了死刑。
2. 在线音乐陪练前路思索
目前一对一在线音乐陪练产品模式逐步验证、技术门槛得以突破，起步阶段已经完成。而我们对于在线音乐陪练产品的理解，这只是实现音乐教育在线规模化的美妙切入，在线音乐陪练的产品有着巨大的想象空间。
从目前笔者的观察，近期在线音乐陪练产品已经呈现如下发展趋势：
我们相信随着在线音乐陪练产品越来越多地得到认可与验证，这个行业也会迸发出更大的创新活力，音乐教育行业中的创业企业也会随着在线化实现迅速的规模化，成长为独角兽乃至行业巨头。
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