中新网北京4月10日(记者高凯)国家大剧院10日举办发布会宣布，将于今年五月音乐节聚焦“名家、名曲、名琴”，广邀国内外小提琴名家，使用由制琴巨匠打造的名琴，演绎中西方经典小提琴作品，在18天的时间里献上18场精彩演出，全方位打造“弓弦盛宴”。
　　4月10日，国家大剧院演出部副部长王路藜、五月音乐节艺术总监吕思清，以及老一辈小提琴演奏家刘育熙、小提琴界的新生力量江枕毅共同出席了新闻发布会。
　　国家大剧院五月音乐节自2009年起策划推出，如今已迎来第十届。五月音乐节在每年繁花似锦的五月集中推出高水准的室内乐音乐会，结合丰富多彩的“走出去”公益活动，为观众多维度普及室内乐。在过去9年中，140余场精彩演出、120余场公益活动，让曾经高雅而小众的室内乐融入了更多普通人的生活，为越来越多的人所接受并喜爱。
　　国家大剧院演出部副部长王路藜介绍：“以往我们给五月音乐节也策划过一些主题，大多是围绕某位作曲家或某种音乐风格，今年是第一次以某种乐器作为主题。对于中国观众，钢琴和小提琴是大家最熟悉的两件乐器，国家大剧院为钢琴举办了国际钢琴系列，我们也想在一个音乐节里全方位普及小提琴艺术，集中展现小提琴的魅力。本届五月音乐节聚焦于‘名家、名曲、名琴’，广邀国内外小提琴名家，使用由制琴巨匠打造的名琴，演绎中西方经典小提琴作品，在18天的时间里献上18场精彩演出，全方位打造‘弓弦盛宴’。”
　　本届五月音乐节的演出阵容可谓盛况空前，不但荟萃了小提琴领域的众多明星，也集结了颇具实力的中外室内乐名团和交响乐团。祖克曼、约夏・贝尔、法比奥・比昂迪、康珠美四位国际小提琴名家，以及吕思清、宁峰、黄蒙拉、黄滨、陈曦、刘霄、高参等十余位中国小提琴演奏家将共同助阵；田野里的圣马丁、欧洲嘉兰古乐团、斯图加特室内乐团三大国际知名室内乐团，“艾莫森”“莱比锡”两大国际顶尖弦乐四重奏，以及墨尔本交响乐团、美国太平洋交响乐团、北京交响乐团、国家大剧院管弦乐团等中外交响乐团将在18场音乐会中接连登台，共同打造一场星光璀璨的小提琴音乐盛会。
　　小提琴不仅在世界范围内拥有众多“粉丝”，几乎所有的古典音乐作曲家也都为小提琴写作过作品。本届五月音乐节的选曲，从巴洛克时期的维瓦尔第、巴赫，古典主义时期的莫扎特、海顿，浪漫主义时期的门德尔松、帕格尼尼、布鲁赫，到20世纪中国作曲家，将集中呈现不同时期、不同流派作曲家的经典作品。丰富多样的小提琴曲目古今交汇，东西碰撞，展开一场柔美与炫技的对话，在皮亚佐拉的小提琴协奏曲中漫步四季时光，在帕格尼尼的随想曲中感受鬼斧神工的魔鬼琴艺，在《梁祝》等中国作品中感受细腻温婉的中国情愫。还有特别策划的巴赫全套小提琴无伴奏奏鸣曲与帕蒂塔全集、勃拉姆斯全套小提琴奏鸣曲音乐会，这两台音乐会均将在小剧场进行，让观众能够以更近的距离静心领略小提琴丰富的表现力，力求打造“小提琴百科全书”般的极致体验。
　　与此同时，本届五月音乐节还将带观众踏上专属于小提琴的“名琴之旅”。现代小提琴的制作工艺起源于意大利的克雷莫纳，这座小城在17、18世纪是世界上最大的小提琴生产基地，同时也孕育了久负盛名的世界三大制琴家族――斯特拉迪瓦里、瓜奈里和阿玛蒂。在本届五月音乐节中，小提琴家们将纷纷携带着出自于制琴巨匠之手的珍宝级名琴登上国家大剧院舞台，带观众亲身参与到这场名家与名琴穿越时空的盛大聚会。当天的发布会中，吕思清为媒体们讲解了三大制琴家族的不同特点，并慷慨展示了他的两把珍贵名琴：一把是耶稣・瓜奈利1734年制作的名为“里奇”的小提琴，这把琴由吕思清的好友，音乐爱好者、艺术收藏家、企业家Z先生提供；另一把为斯特拉迪瓦里“克莉斯比小姐1699”，由名琴之父斯特拉迪瓦里打造，这把琴被英国皇家音乐学院珍藏了数百年，现由慈善家李大伟收藏，而吕思清也将在与墨尔本交响乐团合作的音乐会上使用此琴。吕思清在发布会现场使用两把小提琴演奏了同一段旋律，让大家充分感受到名琴的不同性格。为方便观众更好地理解，吕思清还将小提琴演奏形象地比喻成品味红酒。“好的红酒一般有点酸，有点涩，但又不能太酸或太涩。小提琴的演奏就像红酒一样，有技术也要有情感，不能只追求一头，要达到技术与情感的平衡合一。”
　　值得一提的是，本届五月音乐节将首次以“双开幕”的特别策划拉开帷幕，在5月9日、10日两晚，两场小提琴主题的GALA音乐会将分别呈现西方经典作品与中国小提琴名曲。
　　9日，首场开幕GALA音乐会汇集吕思清、宁峰、黄蒙拉、陈曦、黄滨、刘霄六位中国小提琴演奏家，他们当中有四位都是帕格尼尼获奖者。六位名家将花样诠释众多西方小提琴经典作品，如六人两两组合共同完成巴赫的双小提琴协奏曲、四位帕格尼尼获奖者一同演绎维瓦尔第四重小提琴协奏曲，他们还将带来特别委约改编的名曲联奏，在互相“斗琴”中热情奏响2018五月音乐节的开幕之声。
　　小提琴起源于欧洲，17世纪被西方传教士带到了中国，直到20世纪初，马思聪、何占豪、陈钢等一批中国作曲家，开始了小提琴音乐的本土化创作，贡献了一批具有中国气韵、民族特色的小提琴作品。10日的第二场开幕GALA音乐会“琴弦上的中国”主打中国小提琴协奏曲，将由刘育熙、吕思清、江枕毅、蒋熠颖老中青三代、四位中国小提琴家携手著名指挥家谭利华与北京交响乐团一同演绎一台中国经典作品，带领观众探寻西方乐器小提琴在中国的发展之路。这场音乐会的曲目单中，既有中国小提琴里程碑式的作品《梁祝》，也有刘北茂《怀念祖国》、刘天华名曲《良宵》《悲歌》、刘半农《教我如何不想她》等。
　　小提琴演奏家、作曲家刘育熙是“刘氏三杰”刘北茂、刘半农、刘天华的后代，他创作的小提琴协奏曲《白毛女》可谓家喻户晓，如今，80岁高龄的刘育熙仍然操琴不辍，在本场音乐会中，他将亲自演奏《白毛女》选段《北风吹随想曲》，而本场音乐会中“刘氏三杰”的四部作品也是由他亲力改编。
　　发布会现场，刘育熙感慨万千：“小提琴从西方传入中国，中国人从开始学习小提琴到现在已经在各类国际大赛上拿奖，但除了小提琴的演奏，我们只有能创作出真正有民族风格、民族气派的中国小提琴作品，才能称得上有了中国的小提琴艺术。20世纪，中国音乐家开始了小提琴创作的探索，这个探索的过程中也体现出中西文化的交汇与互通，比如马思聪将西方所学运用到中国的小提琴作品创作中，而刘天华借鉴小提琴的演奏元素运用到中国民乐中去。我是新中国培养的第一代艺术人才，改革开放以后也有了越来越多的机会和平台，我也始终在努力为中国小提琴的创作尽一份力量。国家大剧院特别策划的这场中国作品音乐会，涵盖了几十年来中国小提琴创作的部分成果，这也是给中国小提琴创作的一个极大的激励和振奋，我们要继往开来，创作出新，通过这次音乐节，迎接一个新的春天到来。”
　　除了一系列剧院中的演出，本届五月音乐节还将开展20余场“走出去”公益活动，演奏曲目以弦乐作品为主，演出形式涵盖独奏、重奏与合唱。(完)

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