在老一辈人眼里，“音乐”被认为是“爱玩”“不务正业，”那个年代有这个专业的院校凤毛麟角，能够读“音乐系”的学生，大多都是有这个天赋的，一般从小受过系统的音乐训练，选拔也是很严格的。
　　随着时代的变迁，人们的生活水平大步飞跃，如今设置“音乐系”的院校越来越多，很多学生也乐于选择此专业，门槛也不是很高，不一定是从小受过严格训练。

　　要培养一个“音乐专业”的学生费用是很大的：
　　从小学到大学毕业找老师的费用，琴行老师一两百一节课，大学教授至少上千吧。
　　乐器的投资，要走专业道路，得心应手的乐器是必须的，然而好的乐器上万都是一般的，几万十几万的都有，这对于普通家庭来说真不是小数目。

　　毕竟不是金融、计算机、医生、老师等这类需求量大的热门专业，投入这么大，往后在就业方面，家长和学生还是会有这样那样的顾虑的。
　　究竟音乐系的孩子们出来从事哪一门职业，还要根据自身条件、资源、意愿来考虑。
　　中小学“音乐老师”：师范音乐教育或者“音乐系”都可以，后者一定要考到教师资格证，这类一般需要会“钢琴”，在学校一般教孩子们唱歌，“钢琴”伴奏必须的，水平不一定多厉害，能教好孩子们就行，当然如果想去大学做音乐老师，要求就高很多了，研究生学历是必须的，老师是一份相对稳定的职业。

　　民办机构“音乐老师 ”：现在各种类型的培训机构、琴行都需要音乐老师，“器乐老师”居多吧，钢琴、小提琴、吉他、声乐等此类的培训机构比比皆是，说明市场需求很大，前景还是不错的，专业有一定要求，毕竟民营机构看中的是效益，教师资格证最好有，老师要有一定的沟通和推广能力，毕竟收入和课时是成正比的。
　　自己做“艺术中心”“琴行”老板：专业无太多要求，除非自己也教学生，需要有一定的资金实力和担当，特备注意：不是你“音乐专业”好，乐器玩得特别牛就万无一失的，要懂“经营”，前期做好市场调查，选址定位非常重要，维护好客户关系是重中之重，经营好的话，收入还是很可观的。

　　“乐手”“歌手”：“明星”“演奏家”就不说了，毕竟是极少数人，这里范围很广，大概这几类：
　　录音棚乐手（音乐素养和专业要求很高，音乐风格多样化）
　　乐队乐手（酒吧，餐吧等娱乐场所，也要有一定的专业要求，尤其是现场即兴伴奏能力要强），还包括红白喜事乐手（不要小瞧，做得好照样收入可观）
　　编曲，剪辑，后期混音，录音师等：此类和音乐关系很大，音乐类的硬件软件操作要相当熟练，在此基础上，音乐素养也有要求。

　　影视公司、唱片公司，媒体、新闻出版社等也需要音乐方面的专业人才，音乐编辑，后期制作，音乐撰稿人，音乐总监、策划此类的，除了具备一定音乐素养外，还必须有一定的行业前瞻眼光。
　　自媒体也是目前很火的趋势， 除专业素养外，要有自己独特的风格，独到的见解，粉丝多，有人喜欢，做得好收入很可观。

　　以上包含大部分“音乐人”可以从事的职业，不管怎么说，路在自己脚下，既然选择了，就踏踏实实的走下去，老话说得好：行行出状元，关键是要努力学好自己的专业，将来养活自己，还是很容易的。

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