2004年至2013年的十年间，中国音乐市场饱受互联网盗版的冲击，一度被视为“音乐黑洞”。直至2015年的拐点到来，国际唱片协会也在这一年表示“中国正走向真正的交易型市场”。彼时，国家版权局发布《关于责令网络音乐服务商停止未经授权传播音乐作品的通知》，要求各网络音乐服务商必须将未经授权传播的音乐作品全部下架，史称“最严版权令”。最严版权令的出台，使版权进一步成为了焦点，数字音乐平台的竞争至此围绕正版内容展开。 　　版权政策的完善，重塑了音乐市场环境，更将中国音乐从盗版和免费下的过度“自由”中解救了出来。面对音乐正版化的趋势，数字音乐平台开始与唱片公司达成合作积极购买版权，并开始解锁独家版权的“隐藏属性”——即通过分销的方式授权给其他平台，实现版权共享。而这种“独家版权+转授权”模式的出现，从根本上激发了数字音乐平台保护版权的积极性。拿到独家代理的平台由于掌握数据，可以有效监控市场上的版权情况，出于财产权考虑，一旦发现盗版便会积极维权。同时，这种模式还防止数字音乐平台付出的成本东流，由于有1-3年的“独家”的相对稳定期限，使得数字音乐平台乐于、敢于培育音乐人，在音乐人身上花成本，客观上激发了音乐人的热情，中国数字音乐正版化的进程也得以加速。
　　2017年9月，在国家版权局的推动下，腾讯音乐、网易云音乐、阿里音乐等在内的主要数字音乐服务商，版权内容相互转授权达99%。而平台方之间达成的这一合作，不仅明智更意义深远。高达99%的转授权比例不仅极大程度地保证了音乐作品的广泛传播，更在深层次推动了数字音乐平台竞争进入下一良性阶段。在开放合作态度的基础上，数字音乐平台通过数字专辑、会员权益等功能的丰富，形成了多元化的商业模式，进一步激活了中国数字音乐市场。
　　国际唱片协会认为，反盗版行动的奏效和数字音乐平台之间的竞争，这两个因素是中国音乐产业收益增长迅猛的主要原因。从数据也可以看到，2014年中国音乐市场在全球排名第19位，到2015年即暴涨63.8%，升至第14位。而到了2018年，中国音乐市场的全球排名已经升至第7位。
　　可以说，将“独家版权+转授权”模式评为中国音乐市场的规范化最大功臣并不为过。光明日报曾发文表示：独家版权有利于净化产业环境，培养公众付费意识。正因为与平台独家的版权合作，让音乐在版权上有了“主人”、有了关注，也有了今天的价值体现。
　　华中科技大学法学院教授、博士生导师熊琦也曾指出，“让听歌变得简单”其实是所有数字音乐平台的共同追求，但这种简单并不意味着取消必不可少的交易博弈和市场竞争。不顾权利人和数字音乐平台利益的强制合并或强制授权，其实是把主体之间的市场博弈行为看作是“市场失序”或“市场乱象”，也必然破坏来之不易的数字音乐市场。此外，从版权持有者的角度出发，对平台方在版权收益、版权保护、包括音乐作品和音乐人的运营能力等方面的考量，决定了全平台授权在商业上实施的困难程度。而在全球范围内，也都无法保证任何两个音乐平台的内容完全一致。
　　不难看出，中国音乐市场发展的自然选择造就了“独家版权+转授权”的特色化模式的施行。在市场实现高度正版化与自由化的同时，平台方的良性竞争性也打开了中国音乐市场的活力，并逐渐培养出了用户的音乐付费意识和行为，全面正版化的趋势也让中国音乐行业迎来了井喷式发展。如今，政策驱动下渐趋完善的版权环境，以及多元化的市场模式正支撑着中国音乐正版化的局面，这，也将成为数字音乐产业链长荣发展的稳定基石。

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