广东音乐，是成熟于近代，富有珠江三角洲地域特色的丝竹音乐。明清时期，“木鱼歌”、“粤讴 ”、“南音”等民间戏剧在岭南空前繁荣，民间乐社（私伙局），八音班等纷纷涌现。为广东音乐的诞生提供了肥沃的土壤。
　　这一时期，中原古乐——编钟演奏，江南小调《秦淮景》，西洋音乐——吉他演奏等外来音乐元素流传到珠三角，与本土音乐相互融合，使孕育中的广东音乐，获得了丰富的滋养。
　　19世纪中后期，随着群众基础， 风格特色，代表性人物和特有曲目等条件的成熟，广东音乐形成为独具地方特色的乐种。广州沙湾古镇的何博众，开启了广东音乐创作的先河，他的《雨打芭蕉》，《饿马摇铃》等作品成为标杆之作。
　　擅长扬琴的严老烈，利用“加花”等演奏技法，改编创作出《旱天雷》，《倒垂帘》等人们耳熟能详的经典作品。如果说“加花”是广东音乐演奏技法上的丰富和改变，那么高胡的出现，则可以说是广东音乐乐器上的，伤筋动骨的创造了。
　　上世纪20年代，吕文成把小提琴的琴弦嫁接到二胡上，发明了高胡，成为广东音乐中最具代表性的乐器。这一时期，以“何氏三杰”，（何柳堂、何与年、何少霞），“四大天王”（吕文成、尹自重、何大傻和何浪萍）为代表的一大批演奏家兼作曲家纷纷崛起，大量优秀乐曲问世。吕文成创作的《平湖秋月》、《步步高》，《醒狮》等众多名曲，人们至今百听不厌。
　　1949年之后，一度在抗战时期陷于低谷的广东音乐，再次迎来了春天。《春到田间》 《鱼游春水》，《山乡春早》等充满时代气息的优秀作品，一时响彻大江南北。
　　广东音乐于2006年入选第一批国家级非物质化遗产名录

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